El ranking definitivo de películas, series y documentales relacionadas con el Hip Hop

Desde la creación del Hip Hop hasta ahora ha habido multitud de adaptaciones, biopics, documentales o simplemente tramas imaginarias relacionadas con la cultura. Todo empezó con películas como Beat Street, pero, después de tiempo, las grandes productoras de Hollywood se acabaron interesando por películas relacionadas con la biografía de raperos famosos, ahí tenemos biopics de N.W.A., Eminem o 50 Cent.

Como en todos los rankings es posible que nos hayamos dejado alguna película, serie o documental atrás, si es así puedes ponerlo en los comentarios que estaremos encantados de agregarla a la lista. En cuanto a la posición del ranking, en esta ocasión hemos utilizado las notas que los usuarios han ido dejando en la plataforma IMDB. Sabemos que es diferente la manera de puntuar un documental que una obra narrativa, pero, queremos que esta lista quede para la posteridad, no por el ranking, sino por tener a mano todas las obras relacionadas con el Hip Hop.

A finales de los 70 fue cuando se empezó a formar el Hip Hop, en ese entonces no era un movimiento que tuviese la popularidad suficiente como para que se hiciese películas o series sobre el tema. Como antesala a todo esto y hablando de las guerras entre bandas y la cultura callejera, tendríamos The Warrios en 1979, pero para tener películas propias relacionadas con a la cultura quedarían unos años.

La primera película relacionada con el graffiti por lo menos consolidada dentro del Hip Hop sería Wild Style lanzada en 1982 y en cuanto al break dance tenemos la legendaria Beat Street que salió dos años después y Breakin' lanzada el mismo año. Aunque la cultura era muy joven, incluso se lanzó un documental, ahora conocido como obra de culto de los inicios del breaking y el graffiti, Style Wars en 1982.

Esta es nuestra lista completa:

72. Carmen: A Hip Hopera (4.6)

Carmen: A Hip Hopera es una reinterpretación moderna de la ópera clásica "Carmen", protagonizada por Beyoncé y Mekhi Phifer. Esta película combina la música y el estilo visual del hip hop con una historia de amor trágica y apasionada. A pesar de su calificación modesta, es un intento audaz de fusionar dos mundos artísticos diferentes y merece reconocimiento por su originalidad y su enfoque innovador.

71. Skylines (4.7)

Skylines es una serie alemana que explora la escena del hip hop en Frankfurt. Con un enfoque en la intersección entre la música y el crimen organizado, esta serie ofrece una mirada cruda y realista a los desafíos y tentaciones que enfrentan los artistas en ascenso. Aunque no es ampliamente conocida, su trama intrigante y su ambientación única la convierten en una joya escondida para los aficionados al hip hop.

70. House Party 2 (5.2)

House Party 2 es la secuela de la icónica comedia de los 90 "House Party". Protagonizada por Kid 'n Play, esta película sigue a los personajes principales mientras navegan por la universidad y organizan una fiesta épica. Aunque no alcanzó el mismo éxito que la original, sigue siendo un clásico del cine de hip hop por su humor ligero, su música pegajosa y su representación de la cultura juvenil afroamericana.

69. Malibu's Most Wanted (5.2)

Malibu's Most Wanted es una comedia que parodia la obsesión de algunos jóvenes blancos de clase alta con la cultura del hip hop. Protagonizada por Jamie Kennedy, la película sigue a un aspirante a rapero mientras intenta ganarse el respeto en las calles. Aunque a veces exagerada, ofrece una mirada divertida a la apropiación cultural y las diferencias de clase.

68. Love Beats Rhymes (5.4)

Love Beats Rhymes es una película que mezcla música y poesía, protagonizada por Azealia Banks. La historia sigue a una joven rapera que encuentra su voz en una clase de poesía. Dirigida por RZA, la película destaca por sus actuaciones y su enfoque en la importancia del arte como forma de autoexpresión. Aunque recibió críticas mixtas, es apreciada por su sinceridad y su mensaje positivo.

67. Get Rich or Die Tryin' (5.4)

Get Rich or Die Tryin' es una película biográfica inspirada en la vida de 50 Cent. La película narra su ascenso desde un entorno violento hasta convertirse en una superestrella del rap. Aunque no alcanzó el éxito crítico, ofrece una visión auténtica de los desafíos y sacrificios que enfrentan los artistas de hip hop. Su banda sonora y las actuaciones sólidas de su elenco la hacen digna de ver.

66. Backstage (5.6)

Backstage es un documental que ofrece una mirada detrás de escena a la vida de los raperos durante la gira "Hard Knock Life" de Jay-Z. Con entrevistas y metraje exclusivo, el documental muestra la realidad de la vida en la carretera, las tensiones y las alegrías de los artistas mientras buscan el éxito. Es una obra esencial para los fans que quieren conocer el lado menos glamoroso de la industria del hip hop.

65. Breakin' (5.8)

Breakin' es una película clásica de los 80 que celebra la cultura del breakdance y el hip hop. La trama sigue a una bailarina de jazz que se une a dos talentosos breakers para formar un equipo y competir en una gran batalla de baile. Con su banda sonora pegajosa y sus impresionantes secuencias de baile, Breakin' es un testimonio vibrante de la explosión del hip hop en la cultura pop.

64. All Eyez On Me (5.8)

All Eyez On Me es una película biográfica que retrata la vida de Tupac Shakur, uno de los raperos más influyentes de todos los tiempos. La película sigue su carrera, sus controversias y su trágica muerte. Aunque criticada por algunas inexactitudes, ofrece una visión apasionante de la vida de una leyenda del hip hop y su impacto duradero en la música y la cultura.

63. Poetic Justice (6.1)

Poetic Justice, dirigida por John Singleton y protagonizada por Janet Jackson y Tupac Shakur, es una película que combina poesía y drama romántico. La historia sigue a una joven poeta mientras navega por el dolor y el amor en Los Ángeles. Con sus fuertes actuaciones y su guion emotivo, Poetic Justice es una obra destacada que resalta la sensibilidad y el talento de Tupac más allá de su carrera musical.

62. Morris from America (6.2)

Morris from America es una película independiente que cuenta la historia de un adolescente afroamericano que se muda a Alemania y encuentra su identidad a través del hip hop. Con una actuación destacada de Markees Christmas, la película aborda temas de alienación y autoaceptación. Su enfoque fresco y su perspectiva única la hacen una adición interesante al género de películas sobre el hip hop.

61. Belly (6.2)

Belly es una película de crimen protagonizada por Nas y DMX, dirigida por Hype Williams. La trama sigue a dos amigos que buscan escapar de la vida delictiva. Con su estilo visual distintivo y su banda sonora potente, Belly es una obra de culto en el cine de hip hop. A pesar de sus críticas mixtas, su estética y su representación auténtica de la vida en las calles la han hecho perdurar en la memoria de los fans.

60. Roxanne Roxanne (6.2)

Roxanne Roxanne es un biopic que narra la vida de Roxanne Shanté, una de las primeras raperas en alcanzar el éxito. La película muestra su ascenso en la escena del hip hop en los 80 y los desafíos que enfrentó como mujer en un género dominado por hombres. Con una actuación convincente de Chanté Adams, Roxanne Roxanne es una obra inspiradora que destaca la importancia de las mujeres en la historia del hip hop.

59. Travis Scott: Look Mom I Can Fly (6.3)

"Travis Scott: Look Mom I Can Fly" es un documental que ofrece una visión íntima del ascenso meteórico del rapero Travis Scott. La obra destaca por su estilo visual vibrante y por capturar momentos clave en la vida y carrera del artista, desde la creación de su álbum "Astroworld" hasta sus actuaciones en vivo. A través de entrevistas y escenas detrás de cámaras, los espectadores obtienen una comprensión profunda de la pasión y dedicación que Scott pone en su música, así como su impacto en la cultura del hip hop.

58. Krush Groove (6.4)

"Krush Groove" es una película fundamental que narra la historia ficticia de la legendaria discográfica Def Jam, donde se forjaron muchos de los primeros grandes nombres del hip hop. La película captura la esencia de los años 80, una época crucial para el surgimiento del hip hop, y cuenta con actuaciones de artistas icónicos como Run-D.M.C., LL Cool J y Sheila E. Su mezcla de drama y música proporciona una experiencia entretenida y educativa sobre los inicios de la industria del rap.

57. This Is the Life (6.4)

"This Is the Life" es un documental que explora la influyente escena del hip hop underground en el club Good Life Café de Los Ángeles durante los años 90. Dirigido por Ava DuVernay, el film destaca cómo este espacio se convirtió en una incubadora para talentos como Freestyle Fellowship y Jurassic 5. La película es un homenaje a la creatividad y la innovación en el hip hop, mostrando cómo este movimiento subterráneo dejó una huella indeleble en la música y la cultura.

56. Somos lengua (6.4)

"Somos lengua" es un documental que se sumerge en la escena del rap en América Latina, presentando a diversos MCs y sus historias personales. A través de entrevistas y actuaciones, la película muestra cómo el hip hop se ha convertido en una voz para los jóvenes y una herramienta para abordar temas sociales y políticos en la región. Su enfoque en la diversidad y autenticidad de la cultura del hip hop latinoamericano lo convierte en una obra valiosa para entender el alcance global del género.

55. El truco del manco (6.4)

"El truco del manco" es una película española que sigue la vida de un joven con discapacidad física que sueña con convertirse en un rapero exitoso. La historia, inspiradora y conmovedora, destaca los desafíos y la perseverancia del protagonista mientras lucha por superar las barreras sociales y físicas. La actuación de El Langui, quien también es un conocido rapero en la vida real, añade autenticidad y profundidad a esta obra, subrayando el poder transformador del hip hop.

54. Beats (6.4)

"Beats" es una película que narra la historia de un joven prodigio del hip hop que, tras una tragedia personal, encuentra una nueva oportunidad de vida a través de su talento musical. Ambientada en Chicago, la película explora temas como la pérdida, la redención y la amistad, mientras resalta la vibrante escena del hip hop de la ciudad. Con actuaciones convincentes y una banda sonora poderosa, "Beats" es un testimonio del impacto positivo de la música en la vida de los jóvenes.

53. House Party (6.5)

"House Party" es una comedia clásica de los años 90 que se centra en una fiesta en casa que se sale de control, protagonizada por el dúo de rap Kid 'n Play. La película es una celebración de la juventud y la cultura del hip hop, con sus animadas escenas de baile y su humor desenfadado. Su éxito ayudó a popularizar el hip hop en la cultura mainstream y sigue siendo un referente nostálgico para los fanáticos del género.

52. Let It Shine (6.5)

"Let It Shine" es una película de Disney Channel que reimagina la historia de Cyrano de Bergerac en el contexto del hip hop. Sigue a un joven y tímido rapero que escribe canciones para la chica que le gusta, mientras su amigo recibe el crédito. La película aborda temas de identidad, confianza y creatividad, presentando números musicales energéticos y un mensaje positivo sobre ser fiel a uno mismo.

51. Bad Rap (6.5)

"Bad Rap" es un documental que sigue a cuatro raperos asiático-americanos mientras intentan abrirse camino en la industria del hip hop. A través de sus historias, la película explora los desafíos de romper estereotipos raciales y encontrar aceptación en un género dominado por otras etnias. "Bad Rap" es una mirada perspicaz a la diversidad dentro del hip hop y a la lucha por el reconocimiento en un entorno competitivo.

50. Fresh Dressed (6.5)

"Fresh Dressed" es un documental que examina la intersección entre la moda y el hip hop, desde los primeros días de la cultura b-boy hasta su influencia global en la industria de la moda. A través de entrevistas con diseñadores, artistas y expertos en moda, la película muestra cómo la vestimenta ha sido una forma de expresión y resistencia dentro de la comunidad hip hop. Es una celebración del estilo y la creatividad que han definido al género más allá de la música.

49. DMX: Don't Try to Understand (6.5)

"DMX: Don't Try to Understand" es un documental que ofrece una mirada cruda y honesta a la vida del icónico rapero DMX, desde su lucha con la adicción hasta su intento de resurgir en la industria musical. La película captura la complejidad de su carácter y su impacto duradero en el hip hop. Su enfoque en la redención y la lucha personal lo convierte en un relato profundamente humano y conmovedor.

48. Beat Street (6.5)

"Beat Street" es una película de 1984 que celebra la cultura del hip hop en sus diversas formas, incluyendo el rap, el breakdance y el graffiti. La trama sigue a un grupo de jóvenes en Nueva York que buscan hacer realidad sus sueños artísticos. Con actuaciones y cameos de figuras legendarias del hip hop, "Beat Street" es una cápsula del tiempo que captura la esencia y energía del movimiento durante sus primeros años.

47. Above the Rim (6.6)

"Above the Rim" es un drama que combina el baloncesto y el hip hop en una historia de rivalidad, ambición y redención. Con la actuación memorable de Tupac Shakur, la película se destaca por su banda sonora y su representación realista de la vida en los barrios urbanos. Es un reflejo de cómo el hip hop y el deporte pueden entrelazarse para contar historias poderosas sobre la lucha y la superación personal.

46. New Jack City (6.6)

"New Jack City" es un thriller que aborda la epidemia del crack en Nueva York durante los años 80, con un enfoque en la vida de un despiadado narcotraficante interpretado por Wesley Snipes. La película es conocida por su crítica social y su representación del impacto destructivo de las drogas en las comunidades afroamericanas. Su influencia se extiende más allá del cine, dejando una marca indeleble en la cultura del hip hop y su música.

45. Fade to Black (6.7)

"Fade to Black" es un documental que sigue a Jay-Z durante la realización y el lanzamiento de su álbum "The Black Album". La película ofrece una visión detrás de cámaras del proceso creativo del rapero, así como de su concierto de despedida en el Madison Square Garden. Es un testimonio del talento y la influencia de Jay-Z en el hip hop, y una celebración de su legado en la música.

44. Notorious (6.7)

"Notorious" es una película biográfica que narra la vida del legendario rapero The Notorious B.I.G., desde sus humildes comienzos hasta su ascenso a la fama y su trágica muerte. La película captura la esencia de su talento y su impacto en el hip hop, presentando tanto sus éxitos como sus luchas personales. Es una obra esencial para entender la figura de Biggie y su legado perdurable en la música.

43. Biggie: I Got a Story to Tell (6.8)

"Biggie: I Got a Story to Tell" es un documental que ofrece una mirada íntima a la vida de The Notorious B.I.G. a través de imágenes inéditas y entrevistas con sus amigos y familiares. La película humaniza al icono del rap, mostrando su lado más personal y su influencia en el hip hop. Es una obra conmovedora que celebra su talento y su legado, aportando nuevas perspectivas sobre su vida y carrera.

42. Time Is Illmatic (7)

"Time Is Illmatic" es un documental que celebra el 20º aniversario del álbum debut de Nas, "Illmatic". A través de entrevistas con el propio Nas y otros artistas influyentes, la película explora el impacto cultural y musical del álbum, así como la vida del rapero en Queensbridge. Es una obra que destaca la importancia de "Illmatic" como un hito en la historia del hip hop y su relevancia continua en la música contemporánea.

41. Juice (7)

"Juice" es un drama urbano que sigue a cuatro amigos de Harlem cuyas vidas se ven trastornadas tras un robo fallido. Protagonizada por Tupac Shakur, la película explora temas de poder, amistad y traición, capturando la tensión y la complejidad de crecer en un entorno difícil. Con su potente banda sonora y una actuación memorable de Shakur, "Juice" es una representación auténtica y cruda de la vida en los barrios urbanos y el impacto del hip hop en la juventud.

40. Bodied (7.1)

"Bodied" es una película satírica que se adentra en el mundo de las batallas de rap. Dirigida por Joseph Kahn y producida por Eminem, la historia sigue a un estudiante universitario que se convierte en una sensación del rap battle. La película aborda temas como la apropiación cultural, la corrección política y la libertad de expresión, ofreciendo una visión provocativa y humorística del arte del freestyle. Con diálogos agudos y actuaciones dinámicas, "Bodied" es una exploración innovadora y entretenida del hip hop contemporáneo.

39. Something From Nothing: The Art of Rap (7.1)

"Something From Nothing: The Art of Rap" es un documental dirigido por Ice-T que celebra la habilidad lírica y el talento creativo de los raperos. A través de entrevistas íntimas con leyendas del hip hop como Rakim, Nas y Kanye West, la película ofrece una profunda exploración del proceso artístico detrás de las rimas. Es una obra esencial para cualquier aficionado al hip hop, destacando la poesía y la innovación que han definido el género.

38. Rapture (7.1)

"Rapture" es una serie documental de Netflix que ofrece un vistazo detrás de las escenas de las vidas y carreras de algunos de los raperos más influyentes de la actualidad. Cada episodio se centra en un artista diferente, como Nas, Logic y T.I., explorando sus orígenes, desafíos y éxitos. Con una cinematografía impresionante y entrevistas sinceras, "Rapture" ofrece una mirada auténtica y conmovedora al impacto del hip hop en la cultura y la sociedad.

37. Wild Style (7.1)

"Wild Style" es una película pionera de 1983 que captura la esencia de la cultura hip hop en sus primeros días. La trama sigue a un joven grafitero en Nueva York mientras navega por el mundo del arte urbano, la música y el breakdance. Con apariciones de figuras icónicas como Grandmaster Flash y Fab 5 Freddy, la película es una cápsula del tiempo que celebra los orígenes y la energía del movimiento hip hop. Su autenticidad y estilo la convierten en una obra fundamental para cualquier fanático del género.

36. Welcome To Death Row (7.2)

"Welcome To Death Row" es un documental que narra la controvertida historia de Death Row Records, una de las discográficas más influyentes en la historia del hip hop. A través de entrevistas con artistas y ejecutivos, la película explora el ascenso y la caída de la compañía, así como su impacto en la cultura musical. Es una obra reveladora que ofrece una visión detallada de las dinámicas de poder, éxito y conflicto en el mundo del rap.

35. Fear of a Black Hat (7.2)

"Fear of a Black Hat" es una comedia satírica que parodia la cultura del hip hop y la industria musical. La película sigue a un grupo ficticio de rap llamado N.W.H. (Niggaz With Hats) y sus hilarantes aventuras mientras navegan por el mundo del entretenimiento. Con su agudo sentido del humor y sus observaciones perspicaces, la película ofrece una crítica divertida y acertada de los estereotipos y la comercialización del hip hop.

34. Dave Chappelle's Block Party (7.2)

"Dave Chappelle's Block Party" es un documental que captura un concierto épico organizado por el comediante Dave Chappelle en Brooklyn. El evento reúne a algunos de los artistas más respetados del hip hop y el R&B, incluyendo a Kanye West, The Roots y Erykah Badu. La película no solo presenta actuaciones musicales inolvidables, sino que también muestra la comunidad y el espíritu festivo que definen la cultura hip hop. Es una celebración alegre y conmovedora del arte y la unidad.

33. Dope (7.2)

"Dope" es una comedia dramática que sigue a un adolescente nerd obsesionado con el hip hop de los 90 mientras intenta sobrevivir en un barrio peligroso de Los Ángeles. La película, con su estilo vibrante y su banda sonora nostálgica, aborda temas de identidad, ambición y las trampas de la vida callejera. Con actuaciones destacadas y un guion inteligente, "Dope" es una mirada fresca y moderna al impacto duradero del hip hop en las nuevas generaciones.

32. Bomb It (7.2)

"Bomb It" es un documental que explora la historia y la cultura del graffiti a nivel mundial. A través de entrevistas con artistas de graffiti de diversas ciudades, la película examina cómo este arte urbano ha influido en la cultura hip hop y ha servido como una forma de expresión y resistencia. Es una obra visualmente impresionante y culturalmente rica que celebra la creatividad y la rebelión del arte callejero.

31. 8 Mile (7.2)

"8 Mile" es una película semi-autobiográfica que sigue a un joven rapero llamado B-Rabbit, interpretado por Eminem, mientras lucha por encontrar su voz y su lugar en la escena del hip hop de Detroit. La película captura la cruda realidad de la vida urbana y la intensidad de las batallas de rap, destacando temas de superación y perseverancia. Con su poderosa actuación y su icónica banda sonora, "8 Mile" es una obra emblemática que muestra el poder redentor del hip hop.

30. Hustle & Flow (7.3)

"Hustle & Flow" es un drama que sigue a un proxeneta de Memphis que sueña con convertirse en un rapero exitoso. La película destaca la lucha y la determinación del protagonista mientras intenta cambiar su vida a través de la música. Con una actuación estelar de Terrence Howard y una banda sonora cautivadora, "Hustle & Flow" es una inspiradora historia de redención y el poder transformador del hip hop.

29. Wall Writers (7.4)

"Wall Writers" es un documental que explora los orígenes del graffiti en Nueva York y Filadelfia durante la década de 1960 y principios de 1970. A través de entrevistas con los pioneros del graffiti, la película ofrece una mirada detallada a cómo este movimiento artístico surgió y se desarrolló en paralelo con la cultura hip hop. Es una obra fascinante que celebra la creatividad y la historia del arte urbano.

28. Looking for the Perfect Beat (7.4)

"Looking for the Perfect Beat" es un documental que sigue a varios DJs, productores y artistas de hip hop mientras buscan la pista de ritmo perfecta. La película ofrece una visión profunda del proceso creativo y la innovación técnica que define la producción musical en el hip hop. Con entrevistas y actuaciones de figuras influyentes, es una celebración de la pasión y el talento que impulsan el género.

27. Empire (7.4)

"Empire" es una serie de televisión que narra la vida de una familia que dirige un imperio discográfico de hip hop. La serie combina drama, intriga y música, explorando temas de poder, ambición y rivalidad. Con actuaciones destacadas y una banda sonora impactante, "Empire" ha capturado la atención del público y ha tenido un impacto significativo en la representación del hip hop en la televisión.

26. Style Wars 2 (7.5)

"Style Wars 2" es la secuela del influyente documental de 1983 que exploró el graffiti y la cultura hip hop en Nueva York. Esta segunda parte continúa la historia, mostrando cómo el graffiti ha evolucionado y se ha globalizado en las últimas décadas. A través de entrevistas con artistas de todo el mundo, la película destaca la persistente relevancia y el impacto del graffiti en la cultura contemporánea. Es una obra que celebra la creatividad y la resistencia del arte urbano.

25. Menace II Society (7.5)

"Menace II Society" es un drama que sigue la vida de un joven en Los Ángeles que lucha por escapar de la violencia y la pobreza de su entorno. La película es conocida por su representación cruda y realista de la vida en los barrios bajos, así como por su crítica social. Con su poderosa narrativa y actuaciones convincentes, "Menace II Society" es una obra impactante que refleja la dura realidad de muchos jóvenes en las comunidades urbanas y la influencia del hip hop como medio de expresión.

24. The Battle of the Year (7.6)

"The Battle of the Year" es un documental que se centra en una de las competiciones de breakdance más prestigiosas del mundo. La película sigue a equipos de diferentes países mientras se preparan y compiten en este evento anual, mostrando el increíble talento, la dedicación y la pasión que los bailarines aportan a su arte. Es una obra que celebra la unidad y el espíritu competitivo dentro de la comunidad global del hip hop.

23. Freestyle: The Art of Rhyme (7.6)

"Freestyle: The Art of Rhyme" es un documental que explora el mundo del freestyle rap, destacando a algunos de los MCs más talentosos y su proceso creativo. A través de entrevistas y actuaciones en vivo, la película ofrece una visión profunda de la improvisación y la habilidad lírica que define el freestyle. Es una celebración del talento espontáneo y la creatividad del hip hop, mostrando cómo los artistas utilizan el rap para expresarse y conectarse con el público.

22. Beats, Rhymes Life: The Travels of A Tribe Called Quest (7.6)

"Beats, Rhymes & Life: The Travels of A Tribe Called Quest" es un documental que narra la historia de uno de los grupos más influyentes del hip hop. Dirigido por Michael Rapaport, la película ofrece una mirada íntima a las dinámicas internas del grupo, sus éxitos y conflictos. Con entrevistas y material de archivo, el documental captura la esencia y el legado de A Tribe Called Quest, destacando su impacto en la música y la cultura.

21. Planet B-Boy (7.6)

"Planet B-Boy" es un documental que sigue a varios equipos de breakdance mientras se preparan para competir en el Battle of the Year. La película no solo muestra impresionantes actuaciones de breakdance, sino que también explora las historias personales de los bailarines, sus motivaciones y desafíos. Es una obra inspiradora que destaca la diversidad y la pasión que impulsan a la comunidad global de b-boys y b-girls.

20. The Warriors (7.6)

"The Warriors" es una película clásica de 1979 que, aunque no es directamente sobre hip hop, ha influido profundamente en la cultura del género. La historia sigue a una pandilla de Nueva York mientras luchan por regresar a su territorio, enfrentándose a otros grupos en el camino. Con su estilo visual distintivo y su retrato de la vida urbana, "The Warriors" ha sido una referencia constante en la música y el arte del hip hop.

19. Rhythm + Flow (7.6)

"Rhythm + Flow" es una serie de competencia de Netflix que busca descubrir nuevos talentos en el hip hop. Con jueces como Cardi B, Chance the Rapper y T.I., la serie ofrece una plataforma para aspirantes a raperos de demostrar su habilidad y creatividad. Cada episodio muestra el proceso de desarrollo de los artistas, desde las audiciones hasta las actuaciones en vivo, proporcionando una visión única de lo que se necesita para triunfar en el mundo del hip hop.

18. Scratch (7.8)

"Scratch" es un documental que explora el arte del turntablism y el papel del DJ en la cultura hip hop. A través de entrevistas con pioneros del género como Grandmaster Flash y DJ Qbert, la película examina la historia y la evolución del scratch y el DJing. Es una celebración del talento y la innovación detrás de los platos, mostrando cómo los DJs han sido fundamentales en la creación y el desarrollo del hip hop.

17. Boyz N the Hood (7.8)

"Boyz N the Hood" es un drama que sigue la vida de tres amigos que crecen en el sur de Los Ángeles. Dirigida por John Singleton, la película aborda temas de violencia, racismo y esperanza en un entorno urbano desafiante. Con una narrativa poderosa y actuaciones destacadas, "Boyz N the Hood" es una obra seminal que refleja la realidad de muchos jóvenes en los barrios y el impacto de la cultura hip hop en sus vidas.

16. Straight Outta Compton (7.8)

"Straight Outta Compton" es una película biográfica que narra la formación y el ascenso de N.W.A., uno de los grupos más influyentes del hip hop. La película muestra cómo los miembros del grupo, incluidos Dr. Dre, Ice Cube y Eazy-E, utilizaron su música para expresar la realidad de la vida en Compton y desafiar al sistema. Con una dirección impresionante y actuaciones convincentes, "Straight Outta Compton" captura la esencia y el impacto duradero de N.W.A. en la cultura del hip hop.

15. Unsolved (7.8)

"Unsolved" es una serie de televisión que examina los casos no resueltos de los asesinatos de Tupac Shakur y The Notorious B.I.G. A través de una narración detallada y dramatizada, la serie explora las investigaciones y teorías detrás de estos trágicos eventos que sacudieron al mundo del hip hop. Con un enfoque en la verdad y la justicia, "Unsolved" ofrece una mirada intrigante y reveladora a uno de los capítulos más oscuros de la historia del hip hop.

14. Juice WRLD: Into the Abyss (7.9)

"Juice WRLD: Into the Abyss" es un documental que ofrece una mirada íntima a la vida y carrera del talentoso rapero Juice WRLD. A través de imágenes de archivo y entrevistas con amigos y colaboradores, la película explora su ascenso a la fama, su lucha con la adicción y su legado musical. Es una obra conmovedora que celebra el talento y la vulnerabilidad de Juice WRLD, destacando su impacto en la música y la cultura.

13. Do the Right Thing (7.9)

"Do the Right Thing" es una película dirigida por Spike Lee que aborda las tensiones raciales en un barrio de Brooklyn durante un caluroso día de verano. Aunque no es una película de hip hop per se, su banda sonora y su representación de la vida urbana han tenido una gran influencia en la cultura del hip hop. Con su poderosa narrativa y su mensaje social, "Do the Right Thing" es una obra fundamental que resuena profundamente con la temática del hip hop.

12. The Fresh Prince of Bel-Air (8.0)

"The Fresh Prince of Bel-Air" es una serie de televisión icónica que sigue las aventuras de un joven de Filadelfia, interpretado por Will Smith, que se muda a vivir con sus tíos ricos en Bel-Air. La serie combina humor y temas serios, abordando cuestiones de identidad, raza y clase social. Con su estilo fresco y su influencia duradera, "The Fresh Prince of Bel-Air" es una parte esencial de la historia del hip hop en la televisión.

11. Stretch and Bobbito: Radio That Changed Lives (8.0)

"Stretch and Bobbito: Radio That Changed Lives" es un documental que narra la historia del influyente programa de radio de los años 90, conducido por Stretch Armstrong y Bobbito García. A través de entrevistas y material de archivo, la película muestra cómo su programa ayudó a lanzar las carreras de numerosos raperos, incluyendo a Nas, Jay-Z y The Notorious B.I.G. Es una obra que celebra el impacto de la radio en la difusión del hip hop y la creación de comunidad.

10. Style Wars (8.1)

"Style Wars" es un documental seminal de 1983 que explora la cultura del graffiti en Nueva York. A través de entrevistas con artistas de graffiti, b-boys y DJs, la película captura el espíritu rebelde y creativo del hip hop en sus primeros días. Con su enfoque en la expresión artística y la lucha por el reconocimiento, "Style Wars" es una obra esencial que celebra los orígenes del movimiento hip hop.

9. Jeen-Yuhs (8.1)

"Jeen-Yuhs" es una serie documental que sigue la vida y carrera de Kanye West a lo largo de dos décadas. Con material inédito y entrevistas exclusivas, la serie ofrece una visión profunda del proceso creativo, los desafíos y las controversias que han marcado la trayectoria de West. Es una obra fascinante que celebra el genio y la complejidad de uno de los artistas más influyentes del hip hop.

8. La Haine (8.1)

"La Haine" es una película francesa que, aunque no se centra en el hip hop, ha tenido un gran impacto en la cultura del género. La historia sigue a tres jóvenes de diferentes etnias en los suburbios de París, explorando temas de violencia, pobreza y racismo. Con su estilo visual distintivo y su poderosa narrativa, "La Haine" refleja las luchas y la resistencia que también se encuentran en el hip hop, convirtiéndola en una obra relevante para los aficionados del género.

7. Power (8.2)

"Power" es una serie de televisión que sigue la vida de un empresario y narcotraficante que intenta dejar atrás el mundo del crimen para dedicarse a su club nocturno y su carrera musical. La serie combina drama, acción y música, ofreciendo una visión compleja de la ambición y el poder. Con su trama intrigante y sus personajes bien desarrollados, "Power" ha capturado la atención de los fanáticos del hip hop y ha influido en la representación del género en la televisión.

6. The Get Down (8.3)

"The Get Down" es una serie de Netflix que narra el nacimiento del hip hop en el Bronx durante los años 70. Creada por Baz Luhrmann, la serie mezcla ficción y hechos históricos para contar la historia de un grupo de jóvenes que sueñan con triunfar en la música y el arte urbano. Con su estilo visual vibrante, actuaciones carismáticas y una banda sonora envolvente, "The Get Down" ofrece una mirada fascinante a los orígenes de la cultura hip hop y el contexto social que la vio surgir.

5. Top Boy (8.4)

"Top Boy" es una serie británica que explora la vida en las calles de Londres, centrándose en el tráfico de drogas y la lucha por el poder entre las bandas. Aunque no es exclusivamente sobre hip hop, la serie destaca por su representación auténtica de la vida urbana y su banda sonora influenciada por la música grime y el rap británico. Con su narrativa intensa y personajes complejos, "Top Boy" ofrece una visión cruda y realista del entorno que ha inspirado a muchos artistas de hip hop en el Reino Unido.

4. Wu-Tang: An American Saga (8.4)

"Wu-Tang: An American Saga" es una serie que narra la formación y el ascenso del legendario grupo de rap Wu-Tang Clan. Basada en hechos reales, la serie ofrece una mirada detallada a los orígenes de cada miembro y cómo se unieron para revolucionar el hip hop. Con un enfoque en las luchas personales y colectivas del grupo, la serie captura la creatividad y la determinación que llevaron a Wu-Tang Clan a convertirse en un ícono cultural. Es una obra esencial para entender la influencia y el legado del grupo en el hip hop.

3. Hip Hop Evolution (8.4)

"Hip Hop Evolution" es una serie documental que traza la historia del hip hop desde sus humildes comienzos en el Bronx hasta su expansión global. A través de entrevistas con pioneros y leyendas del género, como Grandmaster Flash, LL Cool J y Nas, la serie explora los momentos clave y las figuras influyentes que han definido el hip hop. Con su enfoque detallado y bien investigado, "Hip Hop Evolution" es una obra imprescindible para cualquier fanático del género, proporcionando una comprensión profunda de su evolución y su impacto cultural.

2. The Defiant Ones (8.5)

"The Defiant Ones" es una miniserie documental que narra la historia de dos de las figuras más influyentes de la música: Dr. Dre y Jimmy Iovine. La serie examina sus carreras y la formación de su alianza, mostrando cómo han moldeado la industria musical y la cultura del hip hop. Con entrevistas exclusivas y material de archivo, "The Defiant Ones" ofrece una mirada fascinante a la innovación, la creatividad y la perseverancia que han llevado a ambos a la cima. Es una celebración de la colaboración y el impacto duradero que han tenido en el mundo de la música.

1. Atlanta (8.6)

"Atlanta" es una serie creada y protagonizada por Donald Glover que sigue a un joven y su primo mientras intentan triunfar en la escena del rap en Atlanta. La serie combina comedia, drama y surrealismo para explorar temas de raza, identidad y las complejidades del éxito en el hip hop. Con su enfoque innovador y su estilo narrativo único, "Atlanta" ha sido aclamada por su originalidad y profundidad, ofreciendo una visión fresca y perspicaz de la vida y la cultura urbana.